W Dzwonnicy Kultury zaprezentujemy:

Prace malarskie Klary Gałuszki – która ukończyła studia na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w pracowni Jacka Sempolińskiego (malarstwo) i Andrzeja Bieńkowskiego (rysunek). Pracowała w Katedrze Podstaw Projektowania Graficznego u prof. Ksawerego Piwockiego. Jako grafik przez wiele lat projektuje m.in. dla Muzeum Narodowego w Warszawie, Muzeum Plakatu w Wilanowie, Królikarni, Filharmonii Narodowej i polskich placówek kultury, m.in. w Bukareszcie i Waszyngtonie. Projektuje i realizuje scenografie oraz wystawy muzealne (wewnętrzne i zewnętrzne) w kraju i za granicą, m.in. we Francji, Chinach i USA. Mieszka w Warszawie i w Kazimierzu nad Wisłą, gdzie prowadzi autorską galerię „na Górach”.

Fotografie Andrzeja Zawadzkiego – doświadczonego fotografa, który zawodowo zajmuje się fotografią reklamową. Jego oko dostrzega to, czego większość z nas może nie zauważyć. Nie lubi, jak się o nim pisze i mówi. Ukochał sobie Kazimierz, mieszka w Warszawie, a swoją galerię prowadzi na Bramie. Z TWO OF ART współpracuje od wielu lat.

Prace ceramiczne Małgorzaty Fotek – specjalizuje się w ceramice artystycznej i rzeźbie ceramicznej. Tworzy ręcznie robione unikaty z gliny i porcelany. Uczestniczka wielu wystaw i plenerów – nie sposób teraz wymieniać wszystkich. Na naszej wystawie pokażemy dwie rzeźby „TAJFUNY”, tzw. obiekty kroczące – tym razem rozchwiane, niespokojne formy, które nabierają ciała. Ugruntowana niepewność.

Prace rzeźbiarskie Julki Soleckiej – tegorocznej absolwentki Wydziału Rzeźby na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. W latach 2017–2021 uczęszczała do Zespołu Państwowych Szkół Plastycznych w Łodzi.

Na naszej wystawie prezentujemy rzeźby „PIES MAJKI” i „GOŁĘBIE” – jest to pokaz wyobraźni i wielkiej empatii.

Prace rzeźbiarskie Andrzeja Wajdy – tegorocznego absolwenta Wydziału Rzeźby na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie.

Andrzej, jak pisze o sobie: „Inspiracją dla moich prac jest najczęściej mitologia i religia – opowieści spisane tysiące lat temu, które interpretuję na nowo, nadając im osobisty, plastyczny język. Mój proces twórczy rozpoczyna się od szkicu rzeźbiarskiego – jest to dla mnie moment poszukiwania formy, instynktownego zapisu pierwszych myśli i emocji. To wstępny etap, w którym pozwalam tematowi naturalnie się kształtować zanim wypełnię go treścią.”

Na naszej wystawie prezentujemy pracę rzeźbiarską:

„NIE WCHODŹ, ZOSTAŁO TYLKO MIĘSO”

Komisarz wystawy
Kamila Pietrowska